教室の選定

色々な考え方の人がいて、議論が白熱する話題の一つに、サックス教室をどのタイプにするか･･･があります。
教室をチョイスするからには、通える教室が複数あることが条件です。
一つしかない場合は、選択の余地はありませんよね、かえって迷わなくて済むので好都合かもしれません。　

①クラシック系の教室
②ジャズ系の教室
③グループレッスン
④個人レッスン
⑤初心者向け
⑥上級者向け
⑦サックスの種類

大別すると、上記7項目の順列組み合わせになるかとも思います。
まず有名なサックス教室でYAMAHA系･･･よく知りませんが①②③④⑤うまくバランスがとれているような印象を受けます。
⑦でバリトンやソプラノ希望の人は、いわゆるYAMAHA系ではカバーできなくなるのでしょうね（先生次第かも）。

私はレッスン16ヶ月目ですけど、教室を１回替えています。
場所的に恵まれ、教室の候補は５件ありました。　注意深く探せば、もっとあるかもしれません。　勿論YAMAHA系も含まれていました。
当初、レッスンの必要性だけが頭にあり、どんな教室でも似たようなものだろうという程度の認識でした。　譲れない希望は④個人レッスン⑦ソプラノ　です。

最初の教室は２ヶ月間、①④⑤で先生はアルトサックスでした。
今思うと、音大受験生向けだと思います。　先生の自宅で個人レッスンという形式。自分はソプラノで先生はアルトでも、大した問題ではないだろうと･･･。　ところが、これが違っていたのです。

私の持論1は、「先生と生徒の楽器は同じでなければない」　です。
先生のアルトの音を聴きながら、ソプラノでイメージできないのです。
腹式呼吸やアンブシュアのレクチャーは、アルトとソプラノで違和感はありません。
ですが音色が絡んでくると、先生も私もコミュニケーションに限界を感じてストレスになってきます。　先生もソプラノ志願の生徒は初めてのようでした。　私としては、ソプラノの音で指導して欲しい、と強く思うようになります。
幸か不幸か、たまたま先生の都合で教室が閉鎖になりまして、次の教室（今の教室）に転校することになりました（問題児か私は）。

私の持論２は、「教室は看板ではなく、先生の度量が重要」 です。
今の教室と川口先生については、本サイトのLINKでも紹介しています。
教室の分類では①④⑤⑥　でしょうか。　先生は国立音大出身、アルト・テナー・ソプラノを担当していて、プロ演奏活動はテナーが多く、本人の弁ではソプラノが得意と言ってました｡

初めての体験レッスンで川口先生のソプラノを聴いたとき、五感が痺れました。　これだ、これだよ、俺のソプラノの理想は・・・感動しました。
なにせ、人生初の生ソプラノですから（笑）。
すぐケニーGをリクエストしまして、教材にいきなりケニーGの楽譜を手渡されました。　この辺りも前の先生と違います。　先生の比較については、後日述べるとして先に話を進めます（笑）。

持論３は、「ソプラノの場合、クラシックとジャズの奏法を峻別しなくてもよし」　です。
よく言われる意見に、ジャズとクラシックは全く別の奏法・・・があります。
アルトやテナーはそうかもしれません。　
私の理想は「ソプラノの音色を確立」することです。　ジャンルはクラシック・歌謡曲・ジャズ・マーチ・文部省唱歌・アニメやゲームの主題歌・・・なんでも吹いてみたい。
　その中でもジャズは、リズムとセッションを別枠で習得する必要はありますが、特別扱いする気はありません。　ジャズについても後日ということで、本日はこれにて、お開きとさせてください（^_^;;